Arxiu d'etiquetes: artistes

Umbert i Vilaseró, Domènec

(Barcelona, 1916 – 1993)

Constructor de gegants. El 1929 entrà d’aprenent en una fàbrica de joguines de Sant Andreu de Palomar, on aprengué les tècniques més antigues de treballar el cartó tot fent cavalls. A partir del 1952 passà a treballar al taller d’Escalé i Lluís Sabadell. Allí desenvolupà la seva faceta artística: a part d’algun gegant o capgròs, es dedicà sobretot a fer maquetes per a arquitectes, escenografies per a teatre i cinema, etc.

El 1967 tenia un taller de maniquins propi. L’arribada de noves tècniques i del polièster provocà un canvi en la seva manera de treballar, tot i que no deixà la tècnica artesanal del cartó. La seva última etapa estigué vinculada a l’escola dels Pares Escolapis del carrer de Sant Quintí, de Barcelona. Allí tingué un taller i féu tres parelles de gegants per al mateix col·legi.

El seu últim treball fou el Iaio del Barça, gegantó de la colla del barri de les Corts de Barcelona. El 1987 hom li concedí la Carta de Mestre Artesà i el 1991, la Creu de Sant Jordi.

Udaeta i París, Josep Lluís de

(Barcelona, 29 maig 1919 – 14 setembre 2009)

Ballarí i coreògraf. Inicià estudis de medicina, però aviat es decantà per la música i la dansa. Deixeble de Joan Magriñà, estudià ball flamenc. Formà parella amb Susana Audeoud i actuaren arreu del món amb el nom de Susana y José.

Creà les coreografies Orfeo gitano (1951), Don Juan (1952), Romance de Carmen y don José (1958), Capricho de Goya (1967) i Catalanesca. Professor i coreògraf de dansa espanyola a Europa, posteriorment estudià castanyoles amb Emma Maleras i el 1976 inicià una carrera com a concertista, de la qual foren fites els recitals de cançó espanyola al Teatro alla Scala de Milà i al Covent Garden de Londres i la presentació als Festivals de Salzburg de la mà de H. von Karajan (1985).

Mestre titular de l’Internationaler Tanz-Akademie, de Colònia, en aquesta ciutat fou fundador també de la Societai Internacional de la Castanyola Musical el 1990. Investigador sobre les castanyoles, en fou considerat el màxim divulgador al món.

El 1987 rebé el Deutsches Tanzpreiss d’Alemanya, el 1989, la Medalla de las Bellas Artes del govern espanyol, el 1995 el Premi Nacional de dansa de la Generalitat de Catalunya, el 2000 la Medalla d’Or de l’Ajuntament de Barcelona i el 2001 la Creu de Sant Jordi.

Tórtola i València, Carme

(Sevilla, Andalusia, 18 juny 1882 – Barcelona, 13 febrer 1955)

Ballarina. Coneguda artísticament com a Tórtola Valencia. De família paterna cerdana, de molt petita es traslladà a Londres amb els seus pares, que emigraren a Mèxic i deixaren Carme Tórtola sota la custòdia d’una família benestant.

Inicià la seva carrera com a ballarina a Londres el 1908, i posteriorment es traslladà a Madrid i Barcelona. Actuà a tot Europa, els Estats Units i a l’Amèrica del Sud amb gran èxit. Fou professora del Teatre d’Art de Munic fins l’any 1914. Es retirà de l’escena l’any 1930 i fixà la seva residència a Barcelona.

El seu art, molt influït per Isadora Duncan, despertà l’admiració dels artistes i intel·lectuals de l’època. Al llarg de la seva vida reuní una col·lecció extensa d’objectes de diverses procedències, entre els quals destaca una col·lecció de puntes i vestits.

El 1918 una fotografia de la seva interpretació de La Tirana inspirà la imatge de la línia de sabons Maja de la firma Mirurgya.

Sarrà, Àurea de

(Barcelona, 27 febrer 1889 – Arenys d’Empordà, Alt Empordà, 29 desembre 1974)

Ballarina. Nom amb què és coneguda Àurea Serra. En el primer decenni del segle XX, coincidint amb la moda d’I. Duncan i l’esteticisme classicitzant, cultivà unes danses -anomenades cants plàstics– que volien reviure la dansa grega.

Des del 1920, any en què debutà a Madrid, féu gires per diversos països d’Europa i d’Hispanoamèrica. Tingué molt d’èxit a Itàlia, Grècia i també a Egipte.

Celebrada per les famílies reials britànica i egípcia, plagué a Mussolini. El dictador grec Pàngalos la distingí amb l’Orde del Fènix el 1926 i el poeta nacional Kostís Palamàs li dedicà poemes.

A Catalunya, li foren organitzats festivals al Teatre Grec de Montjuïc i a l’arc de Berà; fou protegida per alguns intel·lectuals com Joan Estelrich i Ambrosi Carrion, i ridiculitzada al Manifest Groc.

Rossell i Sanuy, Benet

(Àger, Noguera, 23 octubre 1937 – Barcelona, 21 agost 2016)

Artista plàstic i cineasta, conegut pel pseudònim de Beni. Estudià ciències econòmiques i dret a Barcelona i també teatre a París (1964). Des d’aleshores treballa habitualment en aquesta ciutat.

S’introduí en el món del cinema vers l’any 1965 i col·laborà en diversos projectes de cinema independent. Més tard fou director artístic d’algunes de les pel·lícules de Francesc Betriu, com ara Furia Española (1974). Ha realitzat així mateix curtmetratges en col·laboració, entre els quals poden esmentar-se Calidoscopi (1971), Atrás etíope (1977) o el vídeo Rambla 24 H (1981).

Com a pintor i gravador realitza obres en les quals apareixen grafismes diminuts que poden evocar des d’elements cal·ligràfics fins a petits insectes. Ha exposat les seves creacions als principals centres artístics d’Europa i de Nord-Amèrica.

És autor del llibre de poemes il·lustrat Microteatre U (1982).

Posteriorment ha realitzat diverses performances i exposicions individuals. Així mateix ha participat en nombroses exposicions col·lectives i ha col·laborat en el disseny de l’escenari del film de dibuixos animats Despertaferro (1986).

Muñoz i Ventura, Aurèlia

(Barcelona, 1926 – 9 juny 2011)

Tapissera. Es formà tècnicament a les escoles d’Arts Aplicades i Massana de Barcelona, i inicià, des del 1970, una tasca de renovació i de recerca dins el tapís. Basada en la investigació dels nusos i les robes antics, així com en les possibilitats espacials que l’obra tridimensional permet. El macramé és la base de les seves tapisseries de gran i de petit format.

Féu estendarts, indumentàries, grans cilindres i peces transformables que són el resultat d’aquesta pràctica, que té com a suport les cordes de sisal. Fou una de les tapisseres catalanes amb més projecció internacional: ha exposat a molts països d’Europa i d’Amèrica. Li ha estat concedit una beca March d’investigació tèxtil.

Miralda i Bou, Antoni

(Terrassa, Vallès Occidental, 1942 – )

Artista. S’ha presentat nombroses vegades a exposicions, tant nacionals com estrangeres, i sempre amb gran èxit, servint-se de tècniques artístiques conceptuals, objectes, manipulacions, fotografies, happenings, accions, etc. El 1967 presentà el que ha estat un dels seus temes preferits, els Soldats soldats: soldats de plàstic, com els de joguina, situats sobre un tauler com si es tractés d’un joc d’escacs.

Més tard s’interessà pels fets socials, i pel seu caràcter cerimonial i festiu; el 1981 realitzà l’acció desfilada Wheat Steak. El 1986, amb motiu dels Jocs Olímpics de Barcelona, ideà el projecte Honeymoon, consistent en una insòlita boda entre la estàtua de la Llibertat de Nova York i la de Colom, de Barcelona.

Mariscal, Xavier

(València, 9 febrer 1950 – )

(Francesc Xavier Errando i Mariscal)  Dissenyador i artista plàstic. Traslladat a Barcelona, s’inicià com a il·lustrador de còmics. Amb el muntatge Gran hotel (1977) s’apropà a la creació artística.

A la darreria dels anys 1970 obtingué renom internacional amb el disseny d’estampats i mobles i ha participat en les activitats del grup italià Memphis.

El 1982 féu la primera exposició de pintures i el 1986 en féu una altra d’escultures. El 1987 participà en la Documenta de Kassel i fou convidat a l’exposició L’Objet de la Fin du Siècle.

El 1988 guanyà el concurs per a la mascota dels Jocs Olímpics de Barcelona (1992) amb el Cobi, inspirat en el gos d’atura; i la nina Petra para els Paralímpics. El 1999 estrenà l’obra de teatre Colors.

Polifacètic i dotat d’una gran facilitat per a la creació, fou un dels més genuïns representants de la tendència a l’artistització del disseny i a la superació del rigor funcionalista.

Li-Chang

(Badalona, Barcelonès, 9 abril 1916 – Barcelona, 12 gener 1998)

(Joan Forns i Jordana)  Il·lusionista. Començà a fer màgia a 12 anys amb el nom de Caballero Forns. Els seus pares li feren construir un circ itinerant (Gran Circo Forns) amb el qual recorregué tot l’estat espanyol.

Entre el 1931 i el 1933, impressionat per l’actuació de Fu-Manchú a Barcelona, es rebatejà com a Ling-Fu, nom que, per un malentès legal, el 1945 canviaria pel definitiu de Li-Chang.

La caracterització, la gestualitat i un vestuari acuradíssim -usava fins a 30 quimonos en escena- li conferiren una absoluta aparença xinesa. Dotat d’un gran sentit artístic i una tècnica molt depurada, se’l considera el més internacional dels mags catalans.

Sovint amb carpa pròpia i sempre acompanyat de la seva esposa i col·laboradora (Ramona Mitjans, Miss Foo-Lin, 1916), els seus fills Joan i Montserrat i una companyia de 25 artistes, oferia espectacles basats en l’il·lusionisme i completats amb un luxós cos de ball.

Creà espectacles com El embrujo de Asia (1945), El sueño de una noche en China (1946), El dragón de Oro (1952) o Magolandia (1954).

Inicià un llarg periple pels circs i sales de festes més importants d’Europa i Amèrica. El 1972 s’estabilitzà a Catalunya i féu les últimes actuacions a les II Jornades Màgiques (Mollet, 1992) i La Màgia de la Mercè (Barcelona, 1993).

Rebé el premi Aplaudiment Sebastià Gasch (1985), la medalla al mèrit màgic de la Societat Catalana d’Il·lusionisme (1982), la Medalla de Oro del I Congreso Internacional de Amigos del Circo (1988) i altres distincions, com la de Mag d’Honor a la Trobada Internacional de Mags d’Almussafes (1997).

Des de l’any 2000 se celebra en honor seu a Badalona el Festival Internacional de Màgia-Memorial Li-Chang.

Kirman

(Cornellà de Llobregat, Baix Llobregat, 21 desembre 1946 – )

(Josep Miret i Quitllet)  Faquir. Conegut com a Faquir Kirman, debutà professionalment el 1965 i actuà, tant a Catalunya com a l’estranger, en cabarets, convencions, sales de festes, teatres i festes medievals. Havent treballat al Circ Mundial i a les gires catalanes del Circ Price, participà en les programacions de La Cuina de les Arts, el Circ Cric i el Circ Crac.

En el seu repertori destaquen números com Les rodes de foc, L’estilet a les fosses nasals, L’encantador de serps, El volcà humà o La bombeta mastegada i engolida. Premiat amb l’Aplaudiment Sebastià Gasch el 1982 com a màxim representant i dignificador del faquirisme a Catalunya, s’ha prodigat per Europa i Amèrica i ha intervingut en molts programes de televisió a la Península Ibèrica, Itàlia i Puerto Rico.